Первый дефиле известного дизайнера на новой работе – это барабанная дробь чистого эго: Мария Грация Кьюри, которая присоединилась к Fendi после ухода из Dior, – женщина, которая попадает в заголовки газет с энергией главной героини.
Первым сюрпризом начала Недели моды в Милане стал подиум, украшенный девизом: «Меньше меня, больше нас».
За кулисами Кьюри объяснила, что хочет прославить гордое матриархальное наследие Fendi, которым руководят четыре поколения женщин в семье. Новый девиз, по ее словам, — это «прославление женского способа создания моды и итальянского способа создания моды, который заключается в обмене идеями, мастерством и работе в условиях свободы».
Руководство Кьюри знаменует разрыв с семейной линией римского бренда, где основателя Адель Фенди сменили сначала пять дочерей, а затем внучка Сильвия Вентурини Фенди и правнучка Дельфина Делеттрез Фенди.
Но Кьюри, который также является римлянином и проработал десять лет в Fendi в качестве молодого дизайнера, позиционирует себя как сторонник традиций Fendi, а не нарушитель их.
Тем не менее, спустя восемь месяцев после ухода из Dior, доходы которого за семь лет выросли почти в четыре раза, возвращение Кьюри на передний план моды было запечатлено ее индивидуальностью и ценностями. Подобно тому, как футболка «Мы все должны быть феминистками» в 2016 году положила начало повороту от женственного феминизма к современному феминизму в Dior, этот дебют Fendi был посвящен отказу от эстетических кодов богатых женщин и подключению к жизни современных женщин.
Первую модель она одела в черный пиджак оверсайз в том же стиле, в котором она сама была одета в день показа. Были джинсы с плащами и брюки-карго с кроссовками. Многие модели носили с собой две сумки в повседневном стиле: симпатичную сумочку и сумку для ненужных вещей.
Fendi начинался как меховой дом, и это наследие стало проблематичным. Решением Кьюри было использовать на подиуме только архивный мех и открыть новое ателье, куда покупатели могли бы приносить старый мех для повторного использования.
«Мех очень прочный», — сказала она. «Для меня мех может быть символом мягкости и чувственности Fendi».
Одним из гениальных женских ходов Fendi в 1965 году было нанять малоизвестного парижского дизайнера по имени Карл Лагерфельд, которого они наняли в качестве фрилансера. За восемнадцать лет до начала своей работы в Chanel он модернизировал и радикализировал Fendi, разработав теперь знаменитый логотип в виде двойной буквы F, что означало Fun Fur. («Потому что мы не делаем простые норковые шубы», — сказал Лагерфельд.)
Авантюрный и радикальный дух, который Лагерфельд привнес в дом, вернулся на подиум. Вечерние платья носили с накрахмаленными белыми воротничками с кодом Карла, а не с мерцающими ожерельями. Полосатые шарфы с надписью «5 сестер» декларируют верность семье Fendi в стиле крыши.
Будучи молодым дизайнером студии аксессуаров Fendi в 1990-х годах, Кьюри считается соавтором культовой сумки Baguette, ставшей всемирно известной благодаря «Сексу в большом городе». Багет занимал центральное место на показе – зебровая полоска красного цвета слоновой кости, бусина из стекляруса и ремешок со змеиным принтом были изюминкой – и, вероятно, он выиграет от модной версии нового менеджера.
На этой неделе дизайнер рассказала американскому Vogue, что ее высокие показатели продаж в Dior не отмечались так, как если бы это были мужчины. «Когда дизайнер-мужчина работает с большими цифрами, у него есть деловое чутье. Но если дизайнер-женщина работает с большими цифрами, это потому, что она коммерческий“