Первоначально опубликовано в Uncut Tech 199. [December 2013 issue]Сотрудники Джорджа рассказывают все о бессмертной и противоречивой классике…
Истоки поп-евангельской мантры Джорджа Харрисона можно проследить до последних дней существования The Beatles. В декабре 1969 года, когда Fabs неофициально распались, Харрисон и его Rosewood Telecaster отправились в турне с Делейни и Бонни, в чью группу друзей в то время входили Эрик Клэптон, бывший гитарист Traffic Дэйв Мейсон, будущий саксофонист Stones Бобби Киз и клавишник Бобби Уитлок. К тому времени, когда он вернулся домой незадолго до Рождества, Харрисон подготовил свой самый известный (и печально известный) сольный хит.
«My Sweet Lord» была записана во время записи тройного альбома Харрисона 1970 года. все должно пройти. Песня объединила в себе “Oh Happy Day” группы Edwin Hawkins Singers, задушевную песню The Chiffons “He’s So Fine” и пантеоретическую духовность с динамизмом сопродюсера Фила Спектора и необузданными эмоциями Харрисона, множеством бэк-вокалов и талантом слайд-гитары. Даже для тех, кого раздражало его откровенное духовное послание, сила и возвышенность его звучания оказались неотразимыми.
Однако самый большой сольный триумф Харрисона был быстро испорчен иском о плагиате, который он описал как «худший опыт в моей жизни – подать в суд свою гитару, пытаясь объяснить, как я написал песню». Но долговечна песня, а не обстоятельства. Харрисон сказал: «Я знаю мотивацию написания «My Sweet Lord» и ее влияние, выходящее далеко за рамки юридических хлопот». «Это спасло жизни многим героиновым наркоманам».
Бобби Уитлок (орган, голос): После такой суеты с The Beatles Джорджу понадобился тур Делани и Бонни: чтобы пообщаться с группой деревенских рок-н-роллеров и хорошо провести время.
Бобби Киз (саксофон): Мы заехали к ее дому в Эшере и забрали ее. [ex-Beatles roadie] Мэл Эванс. Мы вместе ехали в автобусе, и не потребовалось много времени, чтобы завязались отношения и завязалась дружба. Это было хорошее время, типичный молодежный рок-н-ролл. Особенно злоупотребление алкоголем. Я помню, как стоял на сцене и думал: «У нас там Битлз, там Клэптон – настоящий состав!» Но Джордж был одним из таких людей. Его не оскорбляло отношение типа «я Битлз, а ты нет».
острица:То, что он был с нами, было полезно для души, чувак. Его появление было лучшим, что случилось с группой, это был единственный раз, когда эго успокоилось и воцарился мир. Он проводил время, разговаривая со всеми, смеясь и хорошо проводя время, играя и напевая.
ключи:Впервые я услышал начало «My Sweet Lord» в этом автобусе. Мы были где-то в Скандинавии. Все играли на гитарах, играли и улыбались, и я помню, именно тогда и пришла идея этой песни.
Дэйв Мейсон (гитара): Ему понравилась песня Edwin Hawkins Singers «Oh Happy Day», которая была выпущена в то же время. Это действительно был план. Это была госпел-песня о Кришне.
острица: Когда он со всеми ними писал «My Sweet Lord». [Sanskrit] Наконец, назвав имя, я сказал: «Что, черт возьми, все эти люди?» «Они все боги», — сказал он. И я подумал: «Богов много, Джордж!» Он сосредоточился на внутреннем царстве. Казалось, он был очень сосредоточен на внутреннем мире, на духовном путешествии. Он дал мне «Пророка» Халила Джебрана и книгу Харе Кришна. В его доме жило много кришнаитов. Это было легкое прикосновение. Насколько я понимаю, они были просто кучей идиотов.
ключи:Он научил меня петь. Он никогда ничего не принуждал и не говорил: «Оставь свои злые, озорные пути и найди истинный свет!» В это время он был особенно сосредоточен на своей духовности и музыке. Ему действительно не нужно было много отвлекаться. Я имею в виду, он иногда участвовал…
острица: В песне он говорил о конфликте между рок-н-роллом и Богом. То, как он смог выразить себя в этой песне, восполнило этот пробел; На самом деле он сделал все это Все предметы должны пройти. Весь альбом о Боге и рок-н-ролле. Это большое загадочное послание, но на самом деле в этой конкретной пластинке сталкиваются сразу две волны.
Джон Барэм (фисгармония, аранжировщик): Студия была забронирована и настроена на одновременную запись несколькими игроками.
острица:Все были в комнате одновременно, и все происходило вживую. Джордж был перед нами, посередине. Это был практически первый или второй дубль. У него были лучшие музыканты, сливки, и он никому не говорил, что играть. Он просто отпустил это. На “My Sweet Lord” одновременно вживую играло около шести акустических гитар. Он потратил много времени, чтобы сделать это правильно.
Бархам: Я предположил, что решение записать несколько гитар было решением Фила Спектора с согласия Джорджа. Фил экспериментировал с эхом с самого начала проекта и мог слышать элементы того, что он разрабатывал, при воспроизведении в диспетчерской.
каменщик: Фил Спектор для меня слишком сыграл Фила Спектора.
острица: Без сомнения, Спектор был забавным парнем. Он разозлился, потому что ему не разрешили принести пистолет в студию – он был сумасшедшим парнем. Он почти никогда не заходил в большую комнату. Он остался в диспетчерской. Фил не имел представления ни о каких духовных аспектах мира или вселенной. Я не мог понять, как Джордж пришел к нему с просьбой стать со-продюсером. Я думаю, это было связано со старым рок-н-роллом, «Da Doo Ron Ron». Джордж вырос со всем этим.
Питер Фрэмптон (гитара):Фил был немного не в своей тарелке. История записи Фила в Нью-Йорке заключалась в том, что артист никогда не заходил в аппаратную, и он был настолько неуверен в себе и одержим властью, что у него были телохранители, входящие и выходящие из аппаратной. На Эбби-Роуд ситуация была совершенно иной, потому что Джордж хотел, чтобы все пришли и послушали. Никто не остался в стороне, было ощущение, что мы — группа. Ни к кому не относились как к сессионному музыканту, это было совсем не так. У него не было эго, что было странно, потому что он был Битлом.
«Это сделало Харрисона сольным исполнителем… Это была самая большая песня той эпохи»
Кен Скотт
Бархам: Сочетание двух музыкальных гигантов и большой группы музыкантов, записывавшихся вместе, было чем-то очень необычным. Это заставило меня почувствовать, что создается что-то особенное. Я видел, что другим музыкантам тоже было любопытно и интересно происходящее.
острица: Я знал, что происходит, насколько это важно. Джордж вносил изменения. Можете ли вы представить, что это произойдет? Пытался записать пластинку с Филом Спектором, со всеми этими музыкантами из The Beatles, и не совсем знал, как это будет работать – просто знал, что в этой комнате лучшие на планете.
Бархам:После записи минусовки я пошел к нему домой, в Friar Park, подробно просмотрел песни и отметил предложения Джорджа по аранжировкам струнных.
Кен Скотт (инженер):Они записали основной трек на Abbey Road, затем мы были на Trident. Ему нужно было ехать по 16-путям, и он технически опережал Trident Abbey Road. Мы начали накладывать бэк-вокал, струнные и слайд-гитару.
каменщик:Джордж сейчас играл на слайд-гитаре. Во время тура Delaney and Bonnie мы давали концерт в Fairfield Hall в Кройдоне. Мы поднялись на сцену, чтобы развлечься, и они сыграли песню «Comin’ Home».
На пластинке я играю партию слайд-гитары на заднем плане. Поэтому, прежде чем двигаться дальше, он сказал: «Во что я могу играть?» Я показал ему эту маленькую простую часть слайда, мы немного поговорили с ней, он принес ее, вышел на сцену и сыграл ее в песне. Позже он признался, что я познакомил его с игрой на слайд-гитаре, которой он начал заниматься только на “My Sweet Lord”.
Скотт:Наложение было потрясающим. Весь бэк-вокал принадлежал Джорджу, просто это заняло много времени. Мы записали четыре трека ее вокала, затем я наложил их на другой трек и добавил еще живой вокал. Мы продолжали делать это все время, пока не добились желаемого мощного звука.
острица:Это только я и он поем в “My Sweet Lord”. Он делает все многодорожечные гармонии, а я делаю остальные гармонии. Он делает остальную часть слоев.
Скотт: И много гитар!
Фрэмптон: Он позвонил мне. Он всегда сам звонил по телефону; он никогда не заставлял других звонить. Он сказал: «Фил хотел больше акустики». Более?! Там уже был он, я, весь Бэдфингер и черт знает кто еще на акустике! Но вы понимаете, у Фила должно быть всего 94 — дважды. Но мы восхищались их конструкцией, мы все были поражены их фантастическим звучанием.
Скотт: Спектора к тому времени там вообще не было, он снова был в Америке, но присылал записки. Он ненадолго вернулся во время микса, но даже тогда присутствовал недолго. Как только мы с Джорджем довели дело до такого состояния, как мы думали, приходил Фил и делал комментарии – с некоторыми вещами мы соглашались и меняли, с некоторыми нет.
острица: Я никогда не видел, чтобы Джордж чем-то волновался. На его лице была улыбка, когда, во время и после его прибытия.
Скотт: В прессе много говорилось о The Beatles, но я не слышал об этом и не видел той злобы, которая происходила, или… Он не выразил своего гнева, но он только что ушел из самой популярной группы в мире, так что это было большое событие. Записи были великолепными, было четкое ощущение, что это утвердит его как сольного исполнителя. И это произошло. Это была самая популярная песня той эпохи, возможно, самый популярный сингл The Beatles за всю историю.
Бархам: В то время я не знал, чтобы кто-нибудь высказывал какие-либо опасения по поводу «My Sweet Lord». Лишь годы спустя клавишник Тони Эштон рассказал мне, что, когда он работал над сессиями Plastic Ono, в которых также участвовал Джордж, он поднял тему сходства «My Sweet Lord» и «He’s So Fine».
ключи: На самом деле он никогда не слышал песню Chiffons, за которую ему позже предъявили иск. Тогда об этом даже не упоминалось. Никто не сказал: «Эй, это звучит так, будто он очень крутой».
острица: Я должен сказать, что после того, как мы это записали, я стоял в аппаратной и начал петь: «Он такой хороший, я бы хотел, чтобы он был моим…» Я сказал: «Он такой хороший», и ты [Phil Spector]Ты это построил!» Это прошло мимо меня, потому что это была правда, абсолютная правда. Когда я сказал это, это было типа: «Ух ты!» И Джордж сказал: «Хорошо, мы поработаем над этим». На самом деле они не собирались копировать эту песню, просто так получилось.
бархам: Я снова работал с Джорджем над «Жизнью в материальном мире» (1973), и всем, кто его знал, было очевидно, что в то время он находился в состоянии сильного стресса. Во многом это было связано со стрессом, вызванным судебным разбирательством по поводу «Мой милый Господь».
Элвин Тейлор (барабанщик): В 1976 году я работал с Джорджем над «Этой песней», которую он написал после суда. Он заставил меня сесть и объяснил всю песню. Его беспокоила правовая система и то, насколько невежественными и глупыми могут быть судьи и простые люди. Он не мог до конца поверить, что его привлекли к ответственности за пение о любимом Боге. Но эту песню до сих пор поют люди, а не Сью!
