В преддверии их предстоящего тура по Австралии мы связались с ними. король 810 Фронтмен Дэвид Ганн расскажет об эволюции группы, творческом мышлении и бескомпромиссном видении, которое определило их карьеру. Известный своей необузданной интенсивностью и нефильтрованным повествованием, King 810 заработал репутацию человека, раздвигающего границы в музыкальном и тематическом плане – фанаты могут ожидать увидеть это в полную силу, когда он вернется на австралийскую сцену.
СР. Фанаты, которые вас открыли воспоминания убийцы Часто говорит, что пластинка стала для него терапией – вы все еще слышите истории людей, чью жизнь изменили эти ранние песни?
ДГ. Да. Каждый день. Он никогда не стареет, но не то чтобы мне это надоело, но он никогда не теряет своей эффективности, по сути, это намного лучше, чем стареть. Это всегда застает вас врасплох не потому, что вы удивлены, а потому, что вы действительно не знаете, что сказать кому-либо, кроме как «спасибо». Когда они изливают вам все свое сердце и говорят вам самые худшие вещи на свете, вы говорите «спасибо», чувствуя себя дерьмово. Если вы понимаете, о чем я? Итак, оно не стареет, но в то же время уже более десяти лет я не могу придумать, что сказать. Если вы понимаете, о чем я? Я пока не смог это понять. Хотя я пробовал миллион раз, теперь, как я говорю в этом ответе, он выделяет некоторые области, над которыми мне, возможно, придется поработать.
Я понимаю, откуда они берутся, потому что наша музыка, я не говорю иначе, но я стараюсь быть полностью прозрачным, и это не какая-то защищенная, престижная вещь. Это действительно личное. Я, вероятно, скажу некоторые вещи, которые некоторые люди не сказали бы, и буду немного уязвимым, но из-за этого, я думаю, это позволяет людям определенным образом соединиться с этим, и из-за этого вы получаете от людей одни из самых диких историй. Это не похоже на то, что мой отец употреблял наркотики, а ты спас положение. Все не так просто. Иногда они рассказывают вам, как они связаны с вашими песнями, хотя это мои песни, и я знаю, о чем они, и, очевидно, я тоже их слышал. Когда вы слышите, что у кого-то другого было
Когда тебе рассказывают глубокую историю, ты чувствуешь, что песня очень глубокая и мой опыт похож на твой, но она все равно тебя трогает. Я не знаю.
Но тогда вы понимаете, что не хотите впасть в глубокую депрессию. Допустим, вы встречаетесь с этим человеком, и это может быть единственный раз, когда он вас встречает, и это может быть ваш единственный разговор. Вы не хотите стать горячей линией для самоубийц; Если вы понимаете, о чем я? Вы хотите, чтобы у них остались хорошие впечатления о вас или о вас.
СР. Многие группы пытаются навсегда воссоздать свое первое звучание, но King 810 никогда не оставались на одном пути. Вы рассматриваете переосмысление как способ выживания в тяжелой музыке или как творческий риск, с которым приходится сталкиваться фанатам?
ДГ. Я не думаю, что мы успешны в тяжелой музыке, поэтому не думаю, что у нас что-то поставлено на карту, вот краткий ответ. Второй ответ: я думаю, что это необходимо с творческой и художественной точки зрения, но я сказал первую часть, потому что не думаю, что у нас есть какой-либо сценарий, который мог бы захватить аудиторию. Я не думаю, что люди, которым мы нравимся, любят нас за пластинку, которую они хотят, чтобы мы сделали снова. Итак, это будет третья часть вопроса, где он спрашивает, ожидаем ли мы, что люди будут сопровождать нас, но в то же время мы не возражаем, если люди зайдут или придут, потому что я думаю, что каждая пластинка – это что-то свое. В каком-то смысле мне кажется, что это идея для первой записи, мы пытаемся сделать это каждый раз, но почти каждый раз для нас это первая запись.
Это не значит, что мы пытаемся воссоздать первую пластинку, но каждая запись, которую мы начинаем, подобна чистому листу, и я всегда чувствую, что люди, которым она резонирует, найдут ее или она найдет их, вместо того, чтобы думать о том, что задает этот вопрос. Если бы во время записи у меня в голове были такие мысли, это были бы плохие новости. Мы так не думаем, я думаю, это просто мнение всех в группе. Это не значит, что мы садимся и говорим о том, каким может быть консенсус, или что-то вроде того, возможно, прочитали комментарии, и это то, чего хотят фанаты, или это то, что фанаты говорят или думают, это звучит странно, но нам все равно. Дело в том, что мы не можем по-настоящему попасть в рамки мышления, которые являются заложниками. И опять же, для нас это нормально, потому что мы независимы и никому не должны, поэтому мы можем делать все, что вы хотите, что освобождает, и это часть того, что приятно в этой группе.
СР. Многим фанатам нравится, насколько непредсказуема ваша музыка и выступления. Насколько важны сюрпризы для живых выступлений King 810 и чего австралийским фанатам ожидать от выступлений 2026 года?
ДГ. Вы можете быть удивлены, потому что я не знаю, чего вам ожидать, поэтому я тоже буду удивлен. Итак, если я удивлен, надеюсь, вы тоже. Итак, непредсказуемость, хотелось бы сказать, что она спланирована и организована, но это не так. Итак, непредсказуемость означает, что вы непредсказуемы во всем, даже по отношению к самому себе. Поэтому говорить вам, чего ожидать, не будет предсказуемым. Это не было бы неожиданным. Итак, мне придется полагаться на себя, чтобы материализоваться, а потом вы скажете мне позже, и вы сможете сказать мне, был ли это хороший день или плохой день для всех участников.
СР. Вы работали над австралийскими сет-листами? Есть какие-нибудь намеки на то, чего нам ожидать?
ДГ. Да, я могу дать вам короткий ответ, но это был окончательный ответ, не так ли? Мы не играем один и тот же сет каждый день, поэтому играем все, что хотим, все, что чувствуем, все, что приходит на ум. Итак, у нас нет ничего, где нам нужно было бы сыграть ту или иную песню. Итак, мы постараемся сыграть как можно больше миксов. Это первый хедлайнер, который мы там сделали.
Это больше всего игр, в которые мы когда-либо играли. Раньше мы играли всего 30 минут, так что можем сыграть час, час или что-то в этом роде. За этот час мы сыграем как можно больше песен, и к концу они вам наскучат. Да, определенно. Я устану от этого.
СР. Тяжелая музыка сегодня кажется менее ограниченной по жанрам, чем в 2014 году. Считаете ли вы, что ярлыки «ню-метал» и «металкор» все еще имеют значение, или мы движемся к чему-то более подвижному, где ощущение жанра имеет большее значение, чем правила?
ДГ. Забавно, что ты так говоришь, потому что я не могу найти эмоций в этом однородном дерьме. По крайней мере, когда у нас были стили, ты знал, что слушаешь. Теперь это похоже на суповую смесь.
Мы просто делаем то, что хотим, и, вероятно, это где-то подходит. Мы не думаем, что мы особенные, уникальные или что-то в этом роде. Это просто происходит с постоянством, и я все больше и больше запутываюсь в этом. Не то чтобы это пессимистический взгляд на это, но когда ты слышишь этот вопрос, ты думаешь: да, жанры не имеют значения, и все смешиваются, но я думаю, что все звучит как дерьмо. Так что я бы хотел, чтобы ублюдки разобрали эту штуку и перестали класть шоколад в перец чили. Если бы они были такими плохими, им, возможно, пришлось бы вернуться к перцу чили. Я знаю, что это ни в каком смысле не прогрессивно и не либерально, но во мне есть что-то вроде консерватора.
Я говорю это, я не знаю, все ли это говорят или нет. Я слышал, как люди тоже так говорят, так что я не могу быть единственным, но смешно думать, что они говорят такие вещи, но просто закройте глаза и телепортируйтесь обратно в 1998 год, когда вы ходили в магазин и покупали что-то из-за того, как это выглядело. Сейчас люди говорят о пластинках или новых исполнителях, пишут друг другу сообщения на мобильные телефоны, ссылаются на Spotify, и я так часто слышу эту крылатую фразу: «О, у меня еще не было возможности это проверить». И это типа: вау. Ну, эй, чувак, всякий раз, когда у тебя будет возможность. Я знаю. Я не знаю, это просто противно.
Однажды я рассказывал кому-то о песне, и эта песня очень много для меня значила. Мой друг написал ее и сказал: «О, это большая песня для TikTok». Я такой: «Ох, черт. Это дерьмо на самом деле что-то значит для меня, и ублюдки делают это вирусным в TikTok». Мне нужно узнать кое-что еще. Это плохие новости.
СР. Сегодняшние поклонники тяжелой музыки (к сожалению) открывают для себя группы через TikTok и стриминговые сервисы, а не местные сцены – какой совет вы бы дали молодым поклонникам, которые только впервые открывают для себя тяжелую музыку?
ДГ. Я не тот человек, которого можно спрашивать, потому что я никогда не заходил в TikTok, Facebook или что-то подобное и никогда ничего не искал. Итак, мой личный совет — держитесь подальше от всех этих платформ, потому что они разрушают вашу жизнь. Если вы понимаете, о чем я? И я не говорю это с точки зрения социальных сетей, я просто имею в виду то, о чем мы говорили секунду назад, часть этого охвата и контента отнимается в процессе поиска. Дело не в том, что каждая группа отстой, и это уже не то же самое. Это идеально, вся задействованная механика делает этот опыт дешевым. Итак, когда у вас есть трехсекундный клип, и он вставлен в музыку людей, и это отстой их музыки. Теперь я могу делать это, когда слушаю песню, и вы можете называть меня сумасшедшим, подозрительным или чем-то еще, но я знаю, что прав, потому что видел, как люди делали это у меня на глазах, так что к черту. Они создают песни вокруг вещей, которые хорошо работают алгоритмически.
Вот почему каждая тяжелая группа сейчас добавляет вокал в каждую песню, молясь о вирусном моменте, иначе это просто жалко. Они похожи на лижущих сапоги, которые выглядят так, будто ноют, требуя внимания, и всегда будет какая-нибудь глупость, когда музыка останавливается и они издают какой-то глупый шум, понимаешь, о чем я? В микрофон, и типа, какую шлюху ты пытаешься привлечь? Если вы понимаете, о чем я? Итак, какая-то девушка публикует посты в нашем TikTok или что-то в этом роде, или какой-то парень с квадратной задницей ведет себя так, будто танцует под музыку. Если вы понимаете, о чем я? Хотя это звучит максимально оскорбительно. Таким образом, я не думаю, что это кому-то помогает, особенно когда вы это слышите, а также можете услышать это в песнях людей там, где они этого хотят, они не обязательно щедры с самого начала, но вы можете слышать, как они меняют стили каждые 20 секунд, чтобы получить максимальную жизнь от песен в цифровом формате. Ким Дракула является хорошим примером этого.
Отрывки их песен длятся всего 15–18 секунд, потому что если у вас есть четырехминутная песня, наполненная 18-секундным клипом, вы получите 20 просмотров в социальных сетях. Если вы понимаете, о чем я? В каждой песне, я думаю, это нормально, если ты влиятельный человек или что-то в этом роде, но если ты артист или создаешь что-то, думать звуковыми фрагментами – это что-то вроде: «Я не знаю, куда это на самом деле приведет тебя в жизни, но не забирай это у меня, я даже не добился успеха, понимаешь, о чем я?» ты знаешь, что я говорю?
король 810 Австралийский хедлайнерский тур 2026 г.
с гостями
грусть в углу
Дрег
Даты тура:
Среда, 4 марта 2026 г. – бар Jive Bar, Аделаида
с семьей
Четверг, 5 марта 2026 г. – Макс Уоттс, Мельбурн
с таянием
6 марта 2026 г., пятница – Crowbar, Сидней
с Эллисон
Суббота, 7 марта 2026 г. — склад на Кинг-стрит, Ньюкасл.
с культурой ненависти
8 марта 2026 г., воскресенье – Crowbar, Брисбен
с АПАТЕ
Билеты на сайте www.destroyalllines.com.
